국립극단 [창작트랙 180°]는 정답 없는 질문 속에서 창작의 새로운 언어를 발견하는 180일간의 여정입니다.

실패를 두려워하지 않는 모든 실험의 순간을 창작의 소중한 과정으로 여기며, 연극 생태계의 다양성을 확장하고자 합니다.

 

참여 예술가 황혜란이 배우의 신체를 출발점으로 다양한 몸의 고유성에 주목한 연극적 창작 방식과

공연 형식에 대한 탐구 과정을 담은 기록집을 발간합니다.

여러분의 많은 관심 바랍니다.

 

 

 

● [창작트랙 180°] 황혜란 편 《몸에게 묻다》 프로젝트 소개

· 프로젝트 기간: 2025년 3월 ~ 2025년 8월

· 프로젝트 진행 장소: 국립극단 연습실, 김희수아트센터 아트갤러리1 

· 프로젝트 내용:

- 배우의 몸이 지닌 다양한 층위의 훈련과 경험에서 힘과 창조성을 발견

- 다양한 몸의 고유성에 주목해 배우의 신체로부터 출발하는 연극적 창작 방식과 공연 형식 탐구

- 창작 연구개발 및 주요 프로그램(워크숍 및 발표회) 진행

 

 

● 기록집 배포

· 배포방법: 국립극단 홈페이지(홈페이지 상단 우측 국립극단탭 - 출판물) 에서 온라인 다운로드 (바로가기)

· 배포내역: PDF파일(한/영문)

※ 접근성 지원(텍스트 읽기/사진 설명) 적용이 된 파일로, Adobe Acrobat 프로그램을 통해 파일을 열면 사진 대체텍스트를 함께 읽을 수 있습니다.

· 문 의: 국립극단 창작개발팀(drama@ntck.or.kr)

 

 

● 목차

1. 프로젝트 개요

1) [창작트랙 180°] 기획의도

2) 참여 예술가 소개

3) 협력 예술가 소개

4)《몸에게 묻다》기획의도

 

2.《몸에게 묻다》가 걸어온 길

1)《몸에게 묻다》타임라인

2) 우리의 몸을 바라보는 방식들: 초청 워크숍

3) 보는 몸, 듣는 몸, 말하는 몸: 감각 워크숍

4) 시간이 쌓인-쌓일 몸을 탐색하기: 내부 워크숍

5) 몸에게 묻는 워크숍

 

3. 몸에 쌓인 시간들

― 협력 예술가 인터뷰

1) 고유성과 기술 - 김혜영&양종욱

2) 고유성과 몸 - 김도완&이현정

3)《몸에게 묻다》를 묻기 - 강장군&김시락&손나예

 

4. 끊임없이 횡단하며, 만나며, 엮이며... 묻다

― 발표회

 

5. 몸에게 남은 질문들

― 참여 예술가 황혜란 인터뷰